Oficinas #01

 

“Corporeidades Mestiças na Cena Contemporânea” com  Balé Baião(CE)

Dias 30 e 31/MAI das 9h às 12h no Laborarte

 

Propõe-se integrar artistas de dança, teatro, educadores, militantes do movimento negro, quilombolas, pesquisadores e afins, para a vivencia de exercícios e jogos de preparação corporal e composição em dança tendo como base técnica códigos de movimento, signos e símbolos provindos das danças negras primitivas e contemporâneas, especificamente a dança afro-brasileira nordestina.

A oficina é ministrada por Gerson Moreno (pesquisador de dança afro contemporânea, coreógrafo, dançarino e pedagogo) e tem acompanhamento musical de Viana Júnior (bailarino e percussionista).

 

Cia Balé Baião de Dança Contemporânea(CE)

A companhia, sediada em Itapipoca, desenvolve, há 20 anos, um trabalho de pesquisa, criação, formação continuada e difusão no interior cearense. Formada por criadores-intérpretes e artistas docentes é dirigida por Gerson Moreno desde sua criação e tem um repertório de obras criadas de modo colaborativo. Desenvolve o  projeto “Galpão da Cena de Itapipoca” está vinculado a Associação de Artes Cênicas de Itapipoca (AARTI), onde funcionam os núcleos permanentes de formação: escola livre de dança, Cia Rebentos de Dança, núcleo de percussão Tambores Afro Baião, núcleo de artes audiovisuais “Advento” e o Núcleo de Operários-dançarinos da Empresa DASS. Mais informações nos site http://ciabalebaiao.wordpress.com e http://ciabalebaiao.blogspot.com.br.

 

 

 

 

Oficina#02

 

“Dança/Criação/Improvisação” com Dudude Herrmann(MG)

Dias 03 e 04/JUN de 9h30 às 12h30 no Sala de Dança do Teatro Arthur Azevedo

 

A oficina abordar questões, tanto diretas como correlatas, ao movimento em si, abrangendo as intensidades dos corpos no espaço. Trazer a questão do que pode vir a ser um corpo, e do que este corpo entende sobre estados de dança.

A dinâmica da oficina aborda  exercícios que estimulam a fisicalidade, a espacialidade, o ritmo, a percepção dos sentidos visando o aquecimento do corpo/ sentidos/ espaço, para em um segundo momento  treinarmos a improvisação tendo a percepção para a ação de estar compondo “estados de dança”, deixando que cada um perceba e apreenda  suas estratégias de composição.

 

Dudude Herrmann (MG)

Bailarina, improvisadora, coreógrafa, diretora de espetáculos, professora de dança e performer.

Inicia seus estudos nos anos 70 como parte da geração do Grupo Trans-Forma BH/MG.  Dirigiu seu estúdio de 1994 a 2008, Dirigiu a Benvinda Cia de Dança de 1992 a 2007.  Foi bolsista do Ministério da Cultura do Brasil – projeto Bolsa Virtuose 2000, em residência na França a convite de Josej Nadj(diretor do Centro Coreográfico de Orleans).  Em 2003/2004 desenvolveu seu projeto “Poética de um Andarilho –a escrita do movimento no espaço de fora” viabilizado pelas Bolsas Vitae de Artes. É idealizadora do evento Ciclo de Confluências - Idéias de ... Em março de 2009 realizou juntamente com.Izabel Stewart a segunda edição do Ciclo de Confluências-Idéias de Imagem. Atualmente, tem um Atelier de artista onde desenvolvem seus trabalhos  de criação e promove ações focadas na arte contemporânea na Casa Branca/Brumadinho. Segue trabalhando interessada e curiosa em assuntos de arte/vida.

 

 

 

 

Oficina#03 Teórica

 

“Temas da Dança” com Flavia Meireles(RJ)

Dia 03,04 e 05/JUN das 14h às 17h na Guest House

 

Serão três dias de conversas com os participantes promovendo um espaço onde reflexão e ação em dança se encontrem a partir de algumas perguntas iniciais: O que é corpo? O que a dança faz/move? Como podemos articular dança/pensamento? A conversa funciona como dispositivo e meio de troca onde a relação entre dança e pensamento acontece de forma mais horizontal. Pode-se entender conversa como um movimento no qual já não é importante saber a origem de um impulso mas sim investigar como nos inserimos e como nos deixamos levar. O pensamento põe a dança em movimento e a dança promove metamorfoses nos modos de pensar. Nesse sentido, a partir de questões levantadas há muito tempo pela história da dança e de novas questões trazidas pelos participantes a respeito de suas práticas poderemos criar novos caminhos narrativos para entender e escrever histórias da dança.

 

Flavia Meireles(RJ)
Artista, mestre em Artes Visuais na EBA/UFRJ e pesquisa o corpo e a dança em experimentação. Cria seus próprios trabalhos (Trabalho para Comer – FADA 2012, Sem nome, todos os usos – Prêmio Klauss Vianna 2008) e colaborou artisticamente com Paulo Caldas, João Saldanha, Marcela Levi, Gustavo Ciríaco entre outros. Esteve como artista-residente no Centre International des Récollets (Paris, 2010). Produziu os eventos “Uma noite com Yvonne Rainer e amigos” (2009), ABI PENSA A DANÇA (2011), Práticas do comum (2011) e Ciclo de Encontros: a Dança Carioca no Centro Coreográfico do Rio de Janeiro (2012). Coordena do grupo de pesquisa Temas de Dança (FADA 2011 e Fomento à Cultura Carioca 2013).

 

 

Bate-papos#01

Lançamento do Livro “CADERNO DE NOTAÇÕES – a poética do movimento no espaço de fora” com Dudude Herrmann(MG)

Dia 03/JUN  às 18h na Galeria Trapiche

 

“CADERNO DE NOTAÇÕES – a poética do movimento no espaço de fora” tem parceria com diversos artistas. Viviane Gandra assina a edição final, a coordenação e a produção editorial, com o apoio de Marcelo Drummond. Além dos extratos dos cadernos produzidos por Dudude durante um ano habitando praças, o Livro contém textos que trazem reflexões de três autores convidados - Cássia Navas, estudiosa de dança, Luiz Carlos Garrocho, diretor teatral e estudioso da linguagem da improvisação, Marcos Hill, professor de história de arte -, uma nota editorial, mais os vídeo-ensaios de três artistas - Joacélio Batista, Juliana Saúde, Marcelo Kraiser - e um ensaio fotográfico de Marco Antônio Vieira, realizado em 2011, especialmente para a publicação. São ao todo 400 páginas, com um DVD encartado.

 

 

Ficha Técnica Projeto:

Projeto Poética de um Andarilho: a escrita do movimento no espaço de fora

(2003-2004)

Interpretação Concepção e escrita (notas e desenhos): Dudude

Estudo roupagem: Gabriela Demarco

Registros vídeo: Joacélio Batista, Marco Paulo Rolla, Mônica Rodrigues, Pablo Lobato, Sonia Laboriau

Registros fotografia: Adriana Moura, Dudude, Napoleão, Vinícius Maciel

Arte gráfica: Viviane Avelar Gandra

(Projeto viabilizado pelo Programa Bolsas Vitae de Artes 2003 – edição 16. Fundação Vitae)

 

 

 

 

Bate-papos#02

 “Para uma Cidade Habitar um Corpo: Proposições de uso do Espaço Urbano e seus acréscimos na Formação do Artista Cênico”  com  Vanilton Lakka(MG)

Dia 09/JUN às 10h no Centro de Ciências Humanas da UFMA

 

A premissa do trabalho é de que a partir de um processo de ensino-aprendizagem caracterizado por aulas realizadas entre o espaço de risco (cidade) e o espaço seguro(sala de aula), e da socialização de mecanismos técnico-corporais provenientes de universos culturais marcados pela maior fricção entre corpo e cidade,possa emergir um artista cênico com uma sensibilidade mais aguçada no que se refere à interação com a cidade contemporânea.

Vanilton Lakka(MG)

Apresentou trabalhos cênicos e ministrou oficinas em países da America Latina, Europa e África. Atualmente atua como Professor na graduação em dança da UFV - Universidade Federal de Viçosa. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Dança, atuando principalmente nos seguintes temas: danças urbanas/hip hop e suas conexões com a dança contemporânea, técnicas corporais, formatação de trabalhos de dança em diferentes suportes/mídias e a exploração da relação arte-cidade no ambiente urbano com foco na criação e na formação.